Dranner bleiben: Christoph Waltz

Am 7. März 2010 traten sich in den Fernsehstudios von München bis Babelsberg deutsche Produzenten und Regisseure gegenseitig in den Hintern. Der Grund: Jahrelang stand eines der größten Talente des europäischen Films vor ihren Kameras – und anstatt Christoph Waltz die Traumrollen anzubieten, die ihm aufgrund seines Talents zustanden, hatten sie den Österreicher mit TV-Serien wie »Kommissar Rex« und Nebenrollen abgespeist. Und jetzt? Gewann Christoph Waltz einen Oscar für seine Rolle des SS-Standartenführers Hans Landa in Quentin Tarantinos »In­glourious Basterds«.

»Es gab Augenblicke in meiner Karriere«, sagt Christoph Waltz, »da war ich am Scheideweg.« Viele Jahre sind seit dem Deutschen Schäferhund vergangen, wir befinden uns in einem luxuriösen Hotelzimmer im kalifornischen Santa Monica.

Christoph Waltz lächelt sein Hans-­Landa-Lächeln, jenes überheblich-­zynische Grinsen, Spott gepaart mit Sadismus und Genie, das ihn zum doppelten Oscar-Gewinner machte und seine ­Karriere in Hollywood auf Lebenszeit sicherte. Tarantino hatte damals lange und vergeblich nach demjenigen gesucht, der diese Rolle spielen konnte. Der »New York Times« sagte er einmal, dass er wusste, »dass Landa eine der besten Rollen war, die ich je geschrieben habe. Ich begann allerdings, mir langsam einzugestehen, dass niemand die Rolle spielen konnte«.

Allein die Anfangssequenz nimmt im Drehbuch 17 Seiten ein. Mit ihr schrieb Christoph Waltz nicht nur Filmgeschichte, sie war auch der Startschuss für seine internationale Karriere. An Intensität wird die Eröffnung nur durch die infame »Strudel-Szene« übertroffen, in der Waltz nicht nur einen Apfelstrudel zerstört, sondern auch die Nerven der Zuschauer.

Waltz war schon 52 Jahre alt, nicht gerade ein ideales Alter für einen Karriere-­Start im von Jugend besessenen Hollywood, als der – auch für ihn überraschende – Durchbruch kam. Trotz des späten Erfolgs zählt Christoph Waltz heute zu Hollywoods Top-Liga. Jeweils zwei Oscars (»Inglourious ­Basterds« und in Tarantinos Anti-Sklaverei-­Epos »Django Unchained«), Golden Globes und ­BAFTAs, ein Sieg in Cannes und einmal Gastgeber in der Comedy-Show »Saturday Night Live« machten ihn zu dem, was man im Filmgeschäft einen »bankable star« nennt, einen Publikumsmagneten, auf dessen Zugkraft man international setzen kann.

Er spielte den Erzbösewicht Oberhauser in James Bonds »Spectre« und ersetzte Al Pacino als Qohen Leth in Terry Gilliams »The Zero Theorem«. Roman Polanski besetzte ihn im Psycho-Drama »Der Gott des Gemetzels« und in »Legend of Tarzan«, und in »Water for Elephants« gibt er den zynischen Schurken. Im Sci-Fi-­Spektakel »Alita – Battle Angel« von »From Dusk Till Dawn«- und »Sin City«-Regisseur Robert Rodriguez, ist er auf der Seite der Guten – als Produzent fungierte James Cameron.

Hat man Angst, als deutschsprachiger Schauspieler als ewiger »Baddie« abgestempelt zu werden? Ein Journalist nannte ihn einmal den furchteinflößendsten Mann in Hollywood. »Das ist mir ehrlich gesagt wurscht«, winkt er ab. »Da fragt man sich, wer das gesagt hat.« Ein Londoner Journalist. Waltz zuckt nonchalant mit den Schultern. Who cares?

Der Wiener Waltz ist witzig und charmant und zuvorkommend und intelligent und ausgezeichnet gekleidet. Die Art, wie er redet, hätte man früher als wohlbedacht bezeichnet – und er hat sie sich im Image-süchtigen Filmgeschäft zum Markenzeichen gemacht: Die lange Betonung einer einzigen Silbe, die Pause, die er als Waffe benützt, wenn er den Bösen spielt. Seine Augen funkeln und man fragt sich, ob dieses Lächeln das eines Haifischs ist, kurz bevor er sein Opfer verschlingt. Und ob der Hai auch Maßschuhe ohne Socken trägt.

Fragen zu seinem Privatleben ignoriert der Vater von vier Kindern. Es gibt Punkte, die er einfach kommentarlos abklemmt. Er lässt raus, dass er sein Leben von Berlin und London nun in die – mehr standesgemäß gewordenen – Hügel über Malibu verlegt hat. Ja, sagt er, das Leben hätte sich verändert, durchaus zum Guten. Das Leben als erfolgreicher Filmstar habe ja auch seine guten Seiten. Unter anderem, dass  (…)

Den gesamten Text lesen Sie in der rampstyle #17.