JDM: Japanese Drift Master

Der Einstieg ist filmreif: ein nächtlicher Flug, kurze Flashbacks, dann ein stilisierter Schnitt auf japanische Straßen und der vertraute Look ikonischer Autos. Die Straße glänzt, der Soundtrack sitzt, das Herz klopft ein bisschen schneller. »JDM: Japanese Drift Master« macht aus dem Fahrgefühl ein Statement: Es geht hier ganz sicher nicht um das Ziel, sondern um das Wie. Und dann? Wird man nach all der Manga-Romantik erst mal ganz trocken in die Drift School geschickt.

Die fiktive Präfektur Guntama ist mehr als Kulisse – sie ist Charakter. Über 250 Kilometer Straße ziehen sich durch Serpentinen, Vororte und Hafenanlagen, inspiriert von echten Orten wie dem historischen Schloss Himeji oder dem legendären Hakone-Pass. Und mit jeder Kurve wächst das Gefühl, dass dieses Spiel nicht auf Action drängt, sondern auf Haltung. Man cruist, man drückt nicht. Und genau das macht den Unterschied.

Im Zentrum steht der polnische Fahrer Kamil, der sich in der japanischen Drift-Szene behaupten will. Die Geschichte entwickelt sich nicht nur durch klassische Aufgaben, sondern auch durch über 40 narrative Events und freischaltbare Manga-Sequenzen. Keine pathetische Heldenreise, sondern ein stilles Hineingleiten in eine Welt, in der das Lenken mehr sagt als jeder Dialog.

Mechanisch überzeugt das Spiel durch seine Simcade-DNA: realistisches Gewicht, nachvollziehbares Bremsverhalten, spürbare Unterschiede zwischen den Fahrzeugen – aber ohne die Hürde klassischer Simulationen. Ob mit Gamepad oder Lenkrad, alles fühlt sich direkt, aber nie hektisch an. Ein Spiel, das weiß, wie sich eine gute Kurve anfühlen muss – und das genau dann loslässt, wenn es passt.

Besonders stark wird »JDM« dort, wo es ins Persönliche geht: beim Customizing. Ob klassisch japanische Felgen, funktionale Rennkomponenten oder Bōsōzoku-Auspuffanlage mit sozialverträglichem Größenwahnsinn – hier wird nicht nur geschraubt, hier wird Haltung konfiguriert. Das Tuning geht bis auf ECU, Aufhängung und Bremskraftverteilung – ohne zu überfordern, aber mit Tiefgang.

Und das alles wirkt nicht wie ein Baukasten, sondern wie eine Einladung, sich selbst zu inszenieren – nicht laut, sondern konsequent. Denn wer in Guntama auffallen will, braucht kein Neon – nur ein gut abgestimmtes Differential, das im richtigen Moment flüstert statt schreit. Ein Spiel, das versteht: Individualität ist keine Farbe, sondern eine Entscheidung.

Die Klangkulisse ist dabei mehr als Effekt – sie ist Atmosphäre. Originalgetreue Motorsounds, Regen auf Asphalt, Nebel in den Bergen. Das Radio liefert japanischen Hip-Hop, Lo-Fi, sogar House-Tracks. In Kombination mit dynamischen Tageszeiten und Wetterwechseln entsteht ein Spielgefühl, das mehr Szene ist als Simulation.

Am Ende ist »JDM: Japanese Drift Master« kein Spiel, das schreit – es spricht. Über Stil, Subkultur und das Bedürfnis, Kontrolle nicht als Macht, sondern als Ausdruck zu begreifen. Ein Drifterlebnis zwischen Authentizität und Inszenierung – ehrlich, atmosphärisch, unaufgeregt gut.

→ Wer nach dieser Runde noch eine Extraschleife drehen möchte: Weitere Highlights finden Sie in unserer Rubrik »Level Up« – und natürlich im aktuellen Heft.