Indie Spotlight – Teil 21

Millennium Runners

Dieses Racing Game wirkt so, als hätte jemand Wipeout und F Zero in einen Beschleunigungstunnel gesperrt und danach beschlossen, die Regeln neu zu schreiben. Antigravitationsgleiter jagen über fremde Planeten mit Säureseen, Magnetstürmen und endlosen Dünen, Kurven kommen zu früh, Sprünge sind zu weit und Tempo bleibt der eigentliche Gegner. Sicherheit spielt hier keine Rolle, Aufmerksamkeit schon.

Entwickelt wurde das Ganze vom italienischen Studio Commodore Industries, das sich bewusst auf die Wurzeln klassischer Arcade-Racer beruft und diese mit eigener Handschrift weiterdenkt. Vier klar unterscheidbare Rennteams, mehrere Spielmodi und ein umfangreicher Karrierepfad sorgen für Struktur im Geschwindigkeitsrausch. Respekt verdient man sich auf der Strecke, neue Schiffe und Perks gibt es erst nach Leistung. Arcade Geist trifft auf langfristige Motivation.

Untermalt wird das Rennen von einem Soundtrack, der tief im Amiga Erbe verwurzelt ist und retrofuturistische Synths mit modernem Drive verbindet. Auch hier zeigt sich die Haltung des Studios, Nostalgie nicht zu konservieren, sondern weiterzudenken. »Millennium Runners« richtet sich an alle, die früher bei F Zero geschwitzt haben und bei Wipeout gelernt haben, dass Zögern keine Option ist. Tempo als Zustand, nicht als Zahl.

Joltt: Battle Pillars

In »Joltt: Battle Pillars« wird das klassische Kampfspiel einmal konsequent auf den Kopf gestellt. Statt sich im Nahkampf zu bedrängen, stehen sich Zauberer auf schmalen Säulen gegenüber und versuchen, den Gegner mit Projektilen aus dem Gleichgewicht zu bringen. Treffer allein reichen nicht, entscheidend ist die Position. Wer fällt, verliert. Das sorgt für Duelle, die weniger auf Reflexe als auf Voraussicht und Nervenstärke setzen.

Jeder der sechs Charaktere bringt eigene Regeln mit. Projektile verhalten sich unterschiedlich, Bewegungsoptionen verändern den Raum und jede Fähigkeit zwingt dazu, das Schlachtfeld neu zu lesen. Blocken gibt es nicht, Ausweichen wird zur zentralen Geste. Schnell entsteht ein Schlagabtausch aus Finten, Timing und kleinen psychologischen Spielchen, der erstaunlich tief geht und trotzdem zugänglich bleibt.

Entwickelt wurde das Spiel von Rablo Games, einem Indie-Studio, das bereits mit humorvollen Rollenspielen aufgefallen ist und hier seine Vorliebe für amüsante Konzepte weiterführt. »Joltt: Battle Pillars« fühlt sich an wie ein Experiment, das aufgegangen ist. Reduziert im Aufbau, verspielt im Ausdruck und überraschend fesselnd, vor allem im lokalen Duell.

Winnie’s Hole

Und jetzt bitte einmal ganz fest anschnallen: »Winnie’s Hole« beginnt dort, wo guter Geschmack kurz zögert und dann trotzdem mitgeht. Statt durch Fantasywelten oder Labyrinthe bewegen Sie sich durch einen tierischen Körper, genauer gesagt durch Winnies Innerstes. Sie sind kein Besucher, Sie sind das Problem. Ein Virus mit Wachstumsdrang, Ambitionen und einer erstaunlich langen To-do-Liste.

Was folgt, ist ein kontrolliertes Eskalieren aus Mutationen, Aktionskarten und immer neuen Kombinationsmöglichkeiten. Kämpfe finden im Kopf Ihres Wirts statt, rundenbasiert, taktisch und voller Momente, in denen aus einer harmlosen Aktion plötzlich eine absurde Kettenreaktion wird. Jeder Durchgang verändert die Spielweise, jede Entscheidung hinterlässt Spuren. Stillstand existiert hier nicht, Anpassung ist Pflicht.

Twice Different treibt mit diesem Spiel seine Vorliebe für ungewöhnliche Konzepte konsequent weiter. Düsterer Humor trifft auf überraschend klare Systeme, Ekel auf Charme, Kontrollverlust auf Strategie. »Winnie’s Hole« ist verstörend, verspielt und seltsam einnehmend, ein Roguelike, das nicht gefallen will und genau deshalb hängen bleibt. Wer glaubt, das Genre sei ausgereizt, sollte hier besser nicht wegsehen.

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